jueves, 30 de noviembre de 2017

Presentan MONSTRIÑA en el C C K





SABADO  2  de  DICIEMBRE  de  2017   -   17.30 HS.
C.C.K. - SARMIENTO 151  -  C.A.B.A.
Cuando Caloi inauguró en 2007 su muestra Humoris Causa en el Pasaje de la Piedad, Serrat estuvo presente. Se conocieron hace años y cada vez que el cantante catalán llegaba a la Argentina para hacer una serie de shows, pasaba por la casa del humorista y hacían una tertulia. Entre vinos y risas, estaban también Fontanarrosa, Alejandro Dolina, Alfredo Casero, Ricardo Mollo, Crist, Jaime Torres y tantos otros. Tras la muerte de Caloi, esos encuentros cesaron por completo.
Caloi murió en 2012. Pero como la amistad no muere con los cuerpos y el sentimiento entrañable queda, en el pecho de Serrat, Caloi siempre está. Tal es así que el catalán, quien llegó a Buenos Aires para presentarse junto con Ana Belén, Víctor Manuel y Miguel Ríos en una serie de shows en el Luna Park, estuvo visitando a la artista María Verónica Ramírez, viuda del gran dibujante y humorista. Fue en el Espacio Infancia del CCK donde Ramírez expone "El universo de Monstriña": una exhibición que combina encantadores dibujos con esculturas interactivas.
La primera vez que se vio Monstriña fue en 2013, en el Festival Internacional de animación Monstra, de Lisboa. A partir de allí el mito creció y se convirtió, no sólo en la imagen oficial del festival, también en un personaje lleno de posibilidades. Así fue que participó del Salon du Dessin de Presse et d'Humour de Saint-Just-le-Martel (Salón de la caricatura y el humor, en Francia), donde recibió el premio Humour Tendre (Humor Tierno), y se expuso en la Sala de la Sociedad Portuguesa de Autores de Lisboa, en el Festival Internacional de Cine, Arte y Cultura de Paraguay.
Ya en 2016 se exhibió en la 12° Bienal Internacional de Dibujos de Humor de Jonzac (Francia), en el Centro Municipal de Exposiciones de Buitrago (España) y en la IV Feria Nacional del Libro de Villa Mercedes (en San Luis, Argentina). Hoy, en este 2017, la creación de María Verónica Ramírez ya se ganó su lugar. Joan Manuel Serrat lo pudo comprobar él mismo.
Pero se trata sólo de una muestra. En el marco de la exposición, los fines de semana se brindan talleres de arte destinados a los más chicos. Son gratuitos, pero con cupo limitado, por eso hay que llegar temprano. Durante la semana hay dos horarios: a las 15 horas está "Monstruos tridimensionales", para chicos a partir de los 10 años (a cargo de Mercedes Alonso), y a las 16:30 está el Taller de Manchas (de 4 a 7 años, a cargo de Sol Guallart). También los sábados a las 17:30 está Sombriñas (de 7 a 10 años, a cargo de Mariano Junio); y los domingos a las 17:30, las Máscaras monstruosas, para niños de entre 5 y 8 años.
El universo de Monstriña
Sala 303 – Espacio Infancia – CCK
Sarmiento 151 – CABA
Las entradas son gratuitas




2do. FESTIVAL FANZIN en el C.C. ROJAS




CENTRO CULTURAL RICARDO ROJAS
Av. Corrientes 2038 - Ciudad de Buenos Aires

El 1° y el 2 de diciembre el Centro Cultural Rojas se transformará en el escenario del Segundo Festival de Fanzín. Habrá una gran feria, diversos talleres, conciertos y charlas. 
En la gran feria que se llevará a cabo en la Galería de Arte de 17 a 23 durante los dos días que dura el festival se concentrarán los máximos exponentes locales de cómics, punkzines, homozines, diseño, ilustración, anarquismo, feminismo, cultura urbana, resistencia cultural y música, informaron los organizadores del evento. Algunos de los participantes serán El Sike, Alcohol & Fotocopias, Periférica, Contorted Skate, Ediciones de Cero, Wai, Sukermerkado, Muriel Bellini, Juan Saénz Valiente, Puerto+Boullon, Babel, La coca zine, Ramón Puntilla, Mafia, Chicks on Comics, In bocca al lupo y Mealla.
 La primera página del fanzine del festival será la propia vidriera del CCRojas y la realización estará a cargo de José González y Fede Pazos. 
Los talleres durarán 90 minutos y se desarrollarán a lo largo de las dos jornadas a partir de las 17 en el Espacio cultura sostenible del centro cultural, con inscripción previa en festivalfanzin@gmail.com. Entre las propuestas se destacan "Fanzine-Fantasma", a cargo de Juan Vegetal y Jo Murúa, para aprender a "cortar con los prejuicios y con las limitaciones de la cruel autocrítica, soltar la mano y darle rienda suelta a la imaginación". 
 "El under al poder. La edición independiente, de la revista al libro", que moderarán Amadeo Gandolfo y Pablo Turnes el sábado a las 19 en el auditorio Abuelas Plaza de Mayo es una de las charlas previstas y estará seguida por la mesa "Ediciones subterráneas y placeres perversos" que coordinarán Nicolás Cuello, Francisco Fernández y Lucas Disalvo, del sello Sentimientos de urgencia, a las 20.30 en el mismo auditorio, centrados en "la socialización de fanzines en torno a políticas queer, trans, afectivas, feministas, decoloniales, diversos corporales y neurodiversas". Entre las presentaciones se destacan Alejandro Schmied, quien deliberará sobre experiencias diversas de edición y autoedición; y Andrés Frix Bustamante, quien se referirá al fanzine colombiano. 
De 15 a 23, en la Fotogalería, se podrá ver la exposición "Fragmentos de una historia de la microedición (en tapas de fanzines y otras publicaciones)", curada por Alejandro Bidegaray y Alejandro Schmied.






jueves, 23 de noviembre de 2017

134 AÑOS del NACIMIENTO de JOSE CLEMENTE OROZCO




Un 23 de noviembre hace ya 134 años, nació el reconocido muralista mexicano José Clemente Orozco en Ciudad Guzmán, en el centro de México . Más adelante, su familia se mudó a la Ciudad de México, donde tuvo la influencia del caricaturista satírico José Guadalupe Posada, a quien -a menudo- se cruzaba en su camino a la escuela.
Estos encuentros despertaron en el joven la conciencia política y un profundo amor por el arte, que se convirtió en un poderoso medio de expresión después de la Revolución Mexicana. Orozco, luego, documentaría el cambio social y político de la época como uno de Los Tres Grandes del arte mural mexicano.


Algunas de sus obras fueron encargadas por el gobierno pero, luego, comenzó a contradecir lo que le dictaban sus patrocinadores: a veces de manera sutil (Maternidad, 1924) y, en otros casos, de forma más visible (La Trinchera, 1926). Esto le llevó a dejar el país por siete años y mudarse a los Estados Unidos donde alcanzó un renombre internacional por obras como Prometeo (1930) y La epopeya de la civilización estadounidense (The Epic of American Civilization, 1934). Cuando regresó a México, comenzó a trabajar en murales que se expusieron en el emblemático edificio Hospicio Cabañas y que consistían de un tramo en el que se expuso la historia mexicana desde las civilizaciones indígenas hasta la Revolución.


Santiago Solís fue el encargado de realizar el doodle con el que Google conmemora hoya la muralista. Para eso, Solís lo representó frente al jaguar que aparece en Las Riquezas Nacionales, uno de los murales de Orozco, el cual se ubica en la Suprema Corte de Justicia de la Nación, en el centro de la Ciudad de México
Diario La Nación, edición del 23 de noviembre de 2017


miércoles, 15 de noviembre de 2017

UN MUNDO DIFERENTE, de ALBERTO GARAY, en el MUSEO de los NIÑOS ABASTO



Un mundo diferente
Fotografías de animales exóticos del Dr. Alberto Garay.
Un Mundo Diferente, de Alberto Garay

Muestra de impactantes fotografías de animales salvajes y exóticos, realizadas por este artista en sus viajes alrededor del mundo. Las actitudes de los animales revelan aspectos casi humanos, generalmente dotados de una gran dosis de humor. 


Alberto Luis Garay
Es médico especialista en Ortopedia y Traumatologia y en Cirugía de la Mano. Fue Jefe de Cirugía Ortopédica del Instituto de Rehabilitación Psicofísica (IREP) de CABA. Fue Presidente de la Asociación Argentina de Cirugía de la Mano en 1993. Fue Consultor en Ortopedia y Traumatologia de Aerolíneas Argentinas desde 1976 hasta 2012. Actualmente es Jefe del Servicio de Cirugía del Miembro Superior en el Instituto Dupuytren de CABA.




Como cazador arrepentido comenzó a disfrutar más con los disparos de sus máquinas fotográficas que con los de las armas de fuego. Sus temas son los animales salvajes exclusivamente, priorizando situaciones particulares, lo que transforman su actividad en una verdadera caza. Para lograrlo ha dado varias vueltas al mundo.
Sus obras se han expuesto en numerosos centros culturales de nuestro país y en otros sitios como importantes hoteles y diferentes instituciones.

Es además novelista, teniendo como principales antecedentes la obtención de la Faja de Honor (Mejor Novela) de 2013 otorgada por la Sociedad Argentina de Escritores (SADE) por su obra "No Basta con tus Rezos". En el año 2014 repitió el logro a la Mejor Novela por su obra "Los Abrazos del Odio"



miércoles, 8 de noviembre de 2017

MAFALDA en GUARANI

Mafalda habla en guaraní

Manteniendo la imagen de eterna niña, el entrañable personaje de Mafalda ideado por Joaquín Salvador Lavado “Quino” en 1964,               ya ha sido traducido a 27 idiomas.

Mafalda, Felipe, Manolito, Susanita, Miguelito, Libertad y el pequeño Guille han sido traducidos al idioma guaraní, el cual es hablado por más de 87% de la población de Paraguay. La lengua también se habla en zonas de Argentina, Bolivia y Brasil.

Este jueves, Quino presentará sus dos tomos de Mafalda en el Centro de Altos Estudios Universitarios (CAEU) de la Organización de Estados Iberoamericanos para la Educación, la Ciencia y la Cultura (OEI). Durante la presentación también estará la traductora de Mafalda, María Gloria Pereira de Jacquet, quien se encargó de armonizar los textos con la cultura paraguaya.

La traducción forma parte del denominado Programa Sur de la Cancillería Argentina y la Embajada de la Argentina en el Paraguay, que han logrado que la historieta se traduzca por primera vez en un idioma de un pueblo de América. En total se traducirán 10 volúmenes, por lo que se espera que Mafalda siga sumando adeptos e idiomas.













lunes, 6 de noviembre de 2017

XI FERIA del LIBRO ANTIGUO de BUENOS AIRES





Organizada por la ALADA (Asociación de Libreros Anticuarios de la Argentina) la 

11ª Feria del Libro Antiguo 

se llevará a cabo del miércoles 8 al domingo 12 de noviembre en el
CCK  Sarmiento 151 - C.A.B.A.
 de 14 a 20 horas, con entrada gratuita.

Brindis de honor. Miércoles 8 a las 18,30 horas.
Libros antiguos y curiosidades literarias del siglo XX, grabados, mapas, fotografías antiguas y afiches,
serán exhibidos y ofrecidos en venta.
Esta nueva edición de la Feria del Libro Antiguo de Buenos Aires contará con la presencia de un grupo ecléctico y representativo de libreros que desplegarán una variada muestra de sus más preciados libros que ya sea por su rareza, antigüedad o belleza, sin duda despertarán la curiosidad de los visitantes.


NOTA DIARIO CLARIN 

NOTA DIARIO LA NACION
 







CARICATURA FRANCESA del SIGLO XIX en BERNAL








Museo Histórico Regional Almirante BrownLavalle 481Bernal - Pcia. de Buenos Aires


Entre las actividades previstas en el Municipio de Quilmes para homenajear a la Cultura Francesa, se encuentra la realización de la muestra Caricatura Francesa del Siglo XIX, que se realizará primeramente en el Museo Victor Roverano de Quilmes y posteriormente en el Museo Histórico Regional Almirante Brown de Bernal

Esta muestra se realizó primeramente en el Museo Eduardo Sívori y luego itineró por varias instituciones entre las que se destaca la Universidad de Avignon, en Francia. ( ver INFORME )
También les proporcionamos enlace al  INFORME  sobre la muestra realizada en Argentina y su correspondiente CATALOGO

VIDEO de presentación de la muestra

PERSPECTIVA SUR , nota sobre la muestra